“程老大”是我们这些“弟子”偷偷给程牧老师取的“雅号”。程老师真的很有“老大”的风范——只要他一进校园，远远地便有同学和他打招呼，一个接一个，仿佛是统领着一方“小弟”的霸主。

程老师主要担任《歌曲写作》、《曲式与作品分析》、《乐队编配》及理论主修作曲以及《视唱练耳》的教学工作。虽然已年近半百，程老师却仿佛越活越年轻，整天乐呵呵的，一点都没有老师的架子。

还记得程老师第一次给我们上《曲式与作品分析》课的情景。那天有不少同学迟到了。上课后，程老师拿着点名册站在门口，每进来一位同学他便问：“干嘛来早了?”乍听到这反常的问题，同学们的第一个反应是目瞪口呆，继而便会惭愧得低下头去。“作为一名学生，准时上课是天经地义的事情，上了大学，你们就应该对自己对父母负起这个责任。”老师的谆谆教诲响亮地震动着同学们的心弦。

作品的曲式分析是一门很枯燥的理论技巧课，条条框框的定义、名词往往被我们混淆在一起，熬成一锅粥。程老师却以他独特的教学方法帮我们理清了各种定义之间的区别，让我们在分析曲子时运用自如。记得一次听谱例的音像资料，播放的是孙楠的《不见不散》。到了高潮部分，突然见程老师分开了腿同方向稍微弯曲站成了半蹲状，左手握成圆筒，表情投入地跟着孙楠唱：“不见不散，不见不散……”，在一片的惊愕声后，同学们爆发了如雷的笑声。“上课的气氛不要那么严肃，知识是很灵活的东西，可以用各种方法掌握，就比如说这首《不见不散》虽然是流行歌曲，但有些流行歌曲里面也有较高的艺术品位。平时大家在唱流行歌曲时也可以去留意下曲式，这也是很好的学习方法。”

在修改个人作品时候，程老师会细心到每一个音符的使用。他强调，一个音符的不同、一组节奏的不同都会影响到作品的风格和表达的内容。为了稳定我们单首作品的风格，程老师会指出作品中风格的不同之处。“你听这首曲子，上半部分是在外国，一步就走到了中国的山区，还是风俗文化特土的地方。你听这个和弦，土得掉渣了!”每次程老师都会用含蓄风趣的话指出我们作品的毛病，不仅让我们知道了该修改的地方，也让我们在轻松的氛围中增加了学习的兴趣，提升了艺术素养。